En un concurrido encuentro, Caribbean Export inauguró la primera exposición de artesanía dominico-haitiana, “Simbiosis”, en un acto al que asistieron destacadas personalidades de diversos ámbitos y representantes de la Delegación de la Unión Europea en República Dominicana y Haití.

La exposición, estuvo abierta al público del 23 al²⁵ de junio de 2023 en la Quinta Dominica, Ciudad Colonial, Santo Domingo, RD. La colección está comisariada por Anny Abatte y muestra el trabajo de artesanos que han creado una propuesta incorporando materias primas autóctonas de la isla.

“Llevamos más de 26 años en la República Dominicana, con el apoyo de la Unión Europea, desarrollando programas de apoyo al sector privado en todo el Caribe. Desde 2012, hemos estado implementando el componente de comercio del sector privado en Haití y la República Dominicana. Caribbean Export es un recurso para todas las pymes y para cualquiera que desee crear potencial de exportación”, destacó Leo Naut, Director Ejecutivo Adjunto de la Agencia de Desarrollo de las Exportaciones del Caribe.

Además, explicó que “Symbiosis” nace como parte de la implementación del componente de comercio y sector privado del Programa Binacional de Cooperación entre Haití y República Dominicana, financiado por la Unión Europea en el marco del undécimo Fondo Europeo de Desarrollo (FED).

A través de las cadenas de valor que están creando, el sector artesanal implica actualmente a varias empresas beneficiarias tanto de Haití como de la República Dominicana, ayudándolas a desarrollar sinergias que permitan una posible copromoción y coproducción. Esto promueve la artesanía como motor de desarrollo económico con el objetivo de exportar su talento y sus creaciones al mundo.

Cabe señalar que la selección de artesanos para “Simbiosis” se realizó mediante una convocatoria en colaboración con la Oficina de la Autoridad de Gestión de los Fondos Europeos y Desarrollo en Haití (BONFED), el Ministerio de Economía, Planificación y Desarrollo (MEPYD), el Ministerio de Industria y Comercio (MICM) y la Escuela Nacional de Arte de Haití (ENARTS). Dieciséis artesanos dominicanos y haitianos fueron elegidos para formar parte de esta primera edición.

Este proyecto también ha creado un espacio de diálogo binacional en el que artesanos de ambos países han podido colaborar en el diseño, conocer los materiales y técnicas que utiliza cada uno e intercambiar buenas prácticas. Además, se proyecta como marca y colección, al tiempo que se lanzan dos Clusters de Artesanía en República Dominicana y Haití, que serán los propietarios de la marca, dándole sostenibilidad.

Esta primera colección incluirá un catálogo digital y una plataforma de venta en línea con todas las piezas disponibles. También mostrará a los artesanos que las crearon, junto con su información de contacto, lo que permitirá la comunicación directa con los artistas a los interesados en adquirir una pieza.

En el lado dominicano, el ámbar y el larimar predominan en las creaciones, mientras que las piezas haitianas incorporan malaquita, malaquita azul, jaspe y brecha. Algunas piezas también incorporan restos de cuerno y hueso, así como fragmentos de coco.

Además, la comisaria y diseñadora de moda Anny Abatte asumió este reto, mostrando la unidad, el compromiso y la creatividad de dos naciones marcadas por sus historias y combinando hábilmente sus objetivos.

“República Dominicana y Haití, unidos a través del arte, exhiben una gama de joyas hechas a mano, demostrando la convivencia no sólo de sus creadores sino también de sus gemas, metales, técnicas, entre otros. Esto promueve el desarrollo, el emprendimiento y un impacto económico que se revela en la cadena de valor, impulsando el arte caribeño. Esta propuesta resalta la sostenibilidad y un enfoque amigable con el medio ambiente”, afirmó.

Conozca a los artesanos

“Symbiosis” cuenta con los siguientes expositores:

Tipik Creations, nacida en Haití, diseña accesorios de moda y artículos para el hogar bajo su propia marca, Olga-Nora Lerebours. Inspirados en la naturaleza y caracterizados por formas y estructuras complejas, abrazan la sostenibilidad y representan la esencia de la cultura y la identidad haitianas a través de diseños limpios con elementos abstractos que reflejan la herencia africana y taína en cada pieza hecha a mano con fluidez, equilibrio y elegancia.

Emmanuel Saincilus, nacido en Petite Rivière de l’Artibonite, es un artista que ha superado las fronteras de la insularidad, participando en varias exposiciones importantes tanto dentro de su país como en el extranjero, concretamente en Estados Unidos y Brasil. Sus diseños poseen una gran delicadeza y perfección, y narran la diversidad de la cultura caribeña a través de la fina selección de materiales y las sutiles líneas del diseño.

Michel Chataigne, uno de los estilistas haitianos más conocidos, lleva 33 años atrayendo a las mujeres más exigentes a su salón de belleza. Lanzó su propia marca de productos de belleza, su escuela de cosmetología (Institute Michel Hair Design – 1998), una agencia de modelos (Fashion & Design – 1999) y una línea de moda que incluye ropa, bolsos, zapatos/sandalias y accesorios. La herencia cultural haitiana y la influencia africana están presentes en sus piezas, que combinan ancestrales técnicas artesanales haitianas con elementos vanguardistas y simetría en el diseño.

Garibaldi Baptiste, nacido en Pétion-Ville, es un apasionado de la cultura haitiana y del vudú. Sus piezas demuestran que su fuente de inspiración procede de una mezcla de arte africano con elementos de la herencia taína. La fusión de culturas se percibe en la elección de los materiales y el significado simbólico de los elementos dentro del diseño artesanal, contrastando con líneas sencillas, elegantes y limpias que buscan reconstruir la esencia del legado cultural del Caribe insular.

Fabulous Living, empresa haitiana especializada en diseño de muebles y accesorios para el hogar hechos a mano, ofrece una combinación única de competencias en diseño de interiores, diseño de productos, desarrollo internacional y gestión empresarial. Se enorgullece de asociarse con artesanos locales para garantizar la supervivencia de las técnicas tradicionales haitianas, compartir conocimientos y preservar el patrimonio cultural de Haití.

Régine Tesserot Fabius, colección “Patrimonio”. La sencillez de la elegancia se manifiesta a través del uso de materiales propios de la tradición artesanal haitiana combinados con elementos modernos y clásicos que aportan belleza y calidez.

Ariel Fabius y la colección “Dancing Taino”. Esta colección transmite la alegría y la visión mágica de la esencia del arte taíno en cada pieza, combinada con oro y larimar, evocando la majestuosidad de un legado que forma parte esencial de la cultura de la isla.

Daphnée K Floréal, diseñadora haitiana que descubrió su pasión por el diseño a una edad temprana, inspirada por los vibrantes colores de su cultura y el singular relieve montañoso de su región. En 2006 creó su línea de joyería artesanal Bijou Lakay. Las piezas son elaboradas por comunidades de artesanos de Haití con técnicas ancestrales.

Jenny Polanco, una leyenda del diseño que evoca y exalta la belleza cultural y carismática de la isla a través de su propuesta, convirtiéndose en un referente en la industria artesanal latinoamericana. Su fuente atemporal es la cultura dominicana, y su particular estética se representa a través de la combinación de materiales, logrando diseños únicos que capturan la esencia del legado cultural dominicano transmitido de generación en generación a través de los lazos de convivencia artesanal.

Giselle Mancebo, diseñadora dominicana de joyas artesanales caracterizadas por el uso de técnicas clásicas con un toque de estilo barroco. En sus piezas, demuestra una gran maestría y equilibrio en la selección de los elementos a utilizar. Crear joyas con identidad es su objetivo, tratando de recrear experiencias memorables y mostrando su impronta de lujo contemporáneo.

Fátima Polanco. Abrió su primera tienda física en 2010, centrándose en la creación de piezas de joyería hechas a mano con diseños exclusivos que presentan una amplia variedad de estilos, técnicas y materiales. Evocan nuestra historia llena de matices coloristas, combinando piedras autóctonas con un estilo caracterizado por la elegancia de la limpieza en contraste con un diseño vanguardista y juvenil.

Cristina Núñez. Este artista dominicano cuenta con más de 20 años de experiencia dedicados al trabajo artesanal. En sus diseños, los materiales endémicos de la República Dominicana se unen a menudo con audacia, dando vida a los aspectos étnicos e indígenas a través de sus creaciones. El legado cultural dominicano, repleto de folclore y exuberancia, se exhibe resaltando la libertad creativa y la esencia de la tradición.

Bárbara Taveras. Sus diseños encuentran inspiración en el mar y en su imaginario femenino, donde lo extravagante y atrevido se fusiona con materiales autóctonos de la isla, realzando la belleza de la mujer caribeña. El universo de la feminidad está fuertemente presente, y logra combinar una técnica limpia, piedras autóctonas y elementos en pos de elevar la belleza de la mujer caribeña.

Gimarie Grullón/ Tiaggi. Con un estilo que abraza el minimalismo, esta diseñadora de joyas emergente se centra en combinar materiales autóctonos con un giro moderno y fresco a la escena del diseño local, con el objetivo de exaltar el legado artesanal dominicano a través de la creación de un estilo de joyería distintivo que represente al país.

Gisela María Lozada/ (Tienda SHELAIA). Su pasión por el diseño fue creciendo hasta materializarla a través de su marca, SHELAIA STORE. Trabaja en el diseño de piezas artesanales con materiales autóctonos dominicanos, y sus piezas encarnan un estilo contemporáneo con un toque de exuberante feminidad.

Jorge Caridad , artesano movido por su vocación, marca un antes y un después en la historia del desarrollo de nuestra industria artesanal. Es fundador de los Museos del Ámbar y el Larimar y pionero en la internacionalización de la orfebrería dominicana. Como columna vertebral de “Simbiosis”, su experiencia y perseverancia se convierten en parte fundamental para interpretar las propuestas de los artesanos dominicanos y haitianos en este ambicioso proyecto que busca fusionar el talento de las islas y mostrar la noble materia prima que comparten Haití y República Dominicana.